打工人感到最幸福的时刻莫过于“干饭”，一碗下肚暂时和工作烦恼说byebye。

　　万万没想到，继预制菜后，又一个“外卖刺客”诞生了，把生活的口子戳得更大了。

　　戴着京剧花旦头饰，手拿一把纸扇，身披大红色戏服，滑落的黑色墨镜和内搭T恤大写的“潮”字，将传统文化和时尚潮流的碰撞体现得淋漓尽致。

　　有多经典呢？可以说已经成为国潮风的“虚拟代言人”，承包了外卖包装的半壁江山。

　　和预制菜、山寨饮料、黑色液体勺、薄到透光的纸巾、花里胡哨的名字、0.01收藏福利等等一起，被列入外卖的新十宗罪。

　　打工人拿到外卖光看到这个包装就已经PTSD了，饭缩力拉满，吃完感觉这辈子也就这样了。

　　在社交平台上，“国潮少女”已经成为了大众眼中脏、乱、差的标志，就像过街老鼠，人人喊打。

　　这种刻板印象不止针对外卖，还延伸到了生活的方方面面，只要带有一点国潮图案，网友就免不了一顿输出。

　　主要还是在于成本论。“国潮少女”插画本来是客户约的稿，但等到画师画完，客户却放鸽子了。

　　恰逢国潮风兴起，“国潮少女”插画就成为热门素材，陆续出现在外卖、衣服、饰品等图案上，逐渐包围了我们的生活。

　　大多没有自己品牌、无法承担定制成本的小作坊外卖商家，都不约而同选择了便宜的“国潮少女”包装，主打一个“性价比”。

　　于是乎，就验证了网友的规律，“连包装设计的钱都省，还能指望会好好做饭吗？”

　　在考古过程中，李宁和霸王茶姬，两个八竿子打不着的品牌竟然有了宿命般的交集，被网友一起归类审判。

　　先说“国潮风鼻祖”李宁。新疆棉事件后，Nike和Adidas的市场份额持续走低，海外巨头和国产品牌的份额此消彼长，身份也发生巨大逆转。

　　早在2018年，借势消费升级和国货崛起的东风，李宁带着“中国李宁”亮相纽约时装周，开启第二增长曲线，同时实现了时尚化、年轻化与高端化这三大目标，让品牌获得了新生。

　　2018年到2021年，“国潮风”疯狂席卷消费市场，李宁的业绩也在三年间翻倍增长，从105亿元增长到2021年的225.7亿元。

　　巅峰时期，李宁还与人民日报推出联名“报款”，造就一段打破次元壁的跨界传奇，风头一时无两。

　　以红极一时的“中国李宁”经典T恤为代表，李宁的“国潮风”设计也仅仅停留在表面浅层的呈现，和大写的“潮”字如出一辙。

　　虽然只是简单的国潮元素堆砌，但李宁国潮系列产品却卖出了动辄高于同品牌其他系列40%-50%的溢价，这让高举“国潮风”旗帜的李宁难以站得住脚。

　　根据2024中期业绩显示，上半年李宁营收同比仅增长2.3%至143.45亿元，归母净利润同比下滑近8%至19.52亿元。

　　当然，李宁与“国潮”的羁绊至深，被网友再度翻出来议论也可以理解，但霸王茶姬就多少令人感到意外了。

　　有网友认为，霸王茶姬戏曲少女形象logo和“国潮少女”撞脸，给人一种土里土气强行贴上国潮标签的感觉。

　　第一代版本的logo，霸王茶姬将京剧花旦脸谱作为品牌标识，画面元素丰富且复杂。

　　后来霸王茶姬对品牌logo做了一次升级，将中国古典文化核心中的“戏曲”元素和西方几何美学深度融合，画面更为简洁，寓意着茶文化“历久弥新”。

　　从“国潮少女”被嘲，到牵扯李宁、霸王茶姬，不难看出这届消费者对“国潮风”的态度已经发生了180度大转变。

　　国潮风的兴起源自于民族自信和文化自信，映衬出国人对中华传统文化传承与创新的表达的情感共鸣和价值认同。

　　在国潮身上，大众寄托了能与美潮、日潮、韩潮相抗衡的希冀，期待能在国际舞台上进行文化输出。

　　令人惋惜的是，国潮风崛起后，大多数人只把国潮当做一个幌子，把国潮提炼成一个个可简直复制粘贴的符号和标签，加深大众的刻板印象。

　　高饱和度的色彩、乱七八糟的元素拼接，让国潮困于快餐式流水线生产模式，与真正的汉脉唐风宋韵大明魂的高级审美和意境差之万里。